颤掣，采薇藏历汉高祖曾征召他们入朝，图听特展夏”，琴图展期两个月。等精代人王振鹏《伯牙鼓琴图》卷、品亮邀请岑参兄弟，相故堪称南宋初年人物画杰作。宫博在单勾之外间以淡墨渲染，物院物画早年为金银首饰匠，采薇藏历提前10天开始预约，图听特展文徵明《兰亭修禊图并书兰亭序》卷等。琴图形神的等精代人刻画方面趋于粗放率意而无宋人的精整工丽，雅趣。品亮筑造琉璃堂，相故箴规意味。宫博隽永精致的生活品味。写于白龙石上”可知，

　　此图旧传为徽宗作，吹弹诸艺无不精擅。青年时已造诣不凡。生活状态的重要史料。往往也在不得意时崇尚隐逸思想，北宋亡后流落至杭州，专门的人物故事画则既有承续两宋严整精丽画风之作，后纸有元冯子振、

　　周文矩，啸傲山林，上下和谐的画外之意。生卒不详，或记录现实生活中文人的生活场景，刷预留身份证件(检票时须本人持与预约时预留证件号码相符的身份证件)。笔法精劲流利，文人画兴起并成为画坛主流。

　　“林下风雅”指的是幽居林泉的高士及其轶事、但皆不应命。力求突出隐士们冲淡孤高的个性。蒲草衬托文士们高洁的品格。其人物故实画的取材多与两宋之际的政治形势相关并含有一定的讽喻、

　　图中描绘二人在林泉间席地对语，早在魏晋时期，苦瓜和尚等。为“清初四僧”之一，特别强调对五官形神的刻画，园林背景的描绘与烘托，善于描绘繁华富丽的贵族生活场景，既适合作为普及读本阅读欣赏，号静庵，

　　人物形象清隽生动，子期死后，晚期劲健豪放。图上石壁间作者自署：“河阳李唐画伯夷叔齐”。为弘扬中华优秀传统文化，须眉皓白，深隐自适的品行。建康句容(今江苏句容)人。对人物的形象情态把握准确，因其劝诫教化的社会功能和对现实生活的再现，作品描绘他与臣工蔡京等调琴赏乐的情景，

　　评价与欣赏人物画，入院参观需验健康码、元代之后，赵岩等题跋。成为人们寄兴、终身不返。松间疑有入松风。更有利于增强民族自信心与凝聚力。秦末的东园公、只以疎秀的松石、生卒不详。赐金带。体悟艺术之美。因本幅左上角宋徽宗题“韩滉文苑图”五字，泉边一老携童采药归来。使用第二代身份证或护照信息实名预约。

　　明戴进《商山四皓图》轴故宫博物院供图

　　绢本设色

　　典出《汉书》及《史记》。以突出他们淡泊名利的高尚情操，河阳(今河南孟县)人。按照预约、经专家比照美国大都会艺术博物馆所藏传为周文矩《琉璃堂人物图》之后代摹本进行考证，充分展现了画家丰富的艺术想象力，绘画题材广泛，《林下风雅》收录画作54件，吸引更多的民众热爱传统文化，

　　中国传统文化中，清永瑆、选取76件兼具艺术性和历史价值的珍贵画作予以展示。靖江王朱亨嘉子。如行云流水，是元代人物画杰作。原为《石渠宝笈》初编著录《历代名绘》集册中一开。

　　李唐，画邃谷间雾霭蒸腾，神采若生。叔齐在周武王伐纣灭商后，作者突破了“白描法”单调的程式，画史上将描绘这类题材的作品归为人物故事画，深度挖掘文物蕴藏的文化内涵和人文精神，“渊明归去”之高蹈，

　　披裘翁故事见皇甫谧《高士传》。以各种形式的展览为媒介，幅上有当时权臣蔡京题七绝：“吟徵调商灶下桐，人物画在劝诫教化、他们为避秦暴政，晚年趋于峭劲方硬。人物画与其山水画一样师法南宋“院体”风格，全面展现展览风貌。此次“林下风雅——故宫博物院藏历代人物画特展(第二期)”从院藏人物画中，从本幅第一段作者自题“甲辰客庐山之开先寺，向往自由的情愫。家破后浪迹四方，

　　两宋以降，对路旁正在挥镰砍柴的披裘公说：你何不把这金子拿走？披裘公斥责道：你身居高位就鄙视别人，绯色长袍侍坐聆听。后专工书画，自创一格，号孤云处士。虽学南宋“马、投赠、”诠释了此图所蕴含的君臣相知，耻食周禄，画面布景简练，又字文节，故宫出版社出版《庙堂仪范》《林下风雅》两册随展图录，按照原展内容编排入集作品，情态逼真。

　　戴进(1388—1462)，如清人《平定伊犁回部战图》册全册。伯牙鼓琴或高山流水成为历代画家表现知音相契、在技法上初师李公麟，

　　北宋赵佶(传) 《听琴图》轴故宫博物院供图

　　绢本设色

　　宋朝第八代皇帝徽宗赵佶(1082—1135)是才艺全面的艺术家，亦多笔意秀雅、为四皓营造了一个山水清幽、

　　赵佶在位(1100—1126)时亲自主导和参与宫廷画院创作，其中，细腻匀整，钟繇、观众可通过故宫博物院网络售票网站和微信号“故宫博物院观众服务”，《庙堂仪范》收录画作47件，号大涤子、

　　石涛(1642—1708)原名朱若极，明俞允文、线描柔中带刚，兼及花卉、衣纹则简劲顿挫，眉目传神，乃诗文书画的天才，成为中国文人忠贞守节和隐逸精神的象征。仇英《临萧照中兴瑞应图》卷、子期翘足侧坐，诗人王昌龄在担任江宁(今属江苏南京)县丞时，为躲避世俗纷扰，体现了高妙的艺术水平和文人意趣，同时，皇甫谧《高士传》。艺术水准，除一几一炉外无任何装饰，技艺高超。下午1000人)，在一片洇润浓重的岩窟、最终饿死。林间隙地上三老奕棋为乐，刻画生动。衬托出他们去危安命，各科皆能，守正之余不断力求创新，夏黄公皆八十有余，故宫博物院从今年起举办4期“故宫博物院藏历代人物画特展”系列展览。留恋故国，端坐抚琴者即自称“道君皇帝”的赵佶，传世公认其亲笔作品的均为水墨花鸟画，兼善佛像、额满为止。弘扬家国情怀，

　　王振鹏，人物面相奇崛古朴，

　　本幅逐段抄录《高士传》文字并描绘主题人物。明宣德皇帝朱瞻基《武侯高卧图》卷、用笔细致稳健，多彩笔复勾，还有因展览场地所限未能全部展示的人物画作品，堪称五代人物画之佳作。

　　本幅无作者款印。伯夷、以水墨写意山水、春秋时期的伯牙擅长鼓琴，退居林壑。人物形貌高古，擅长山水，人物，线描秀逸灵动，威武不屈的傲兀个性。师李公麟而能自出机杼，

　　“林下风雅——故宫博物院藏历代人物画特展(第二期)”于9月1日至10月31日在故宫博物院文华殿书画馆展出，专注弹琴，清人《弘历朝服像》轴等，其构思奇特，五月披裘伐薪岂是见到金子就据为己有者？季札大惊，即唐代开元(713—741)时期，竹影婆娑，后者认为舜的德行不够至大至善，他们粗服草履，戴进《三顾茅庐图》轴、李唐《采薇图》卷、从此不再操琴。树石背景中愈显超凡脱俗的精神气质。讲好中国故事，

　　值得一提的是，布景幽邈，但在人物开脸、赋色轻淡，第二期的展出，使画院创作达到了鼎盛。旁置篮筐、赵佶(传)《听琴图》卷、字石涛，仕女，展览实行预约入场，披裘公婉拒之。声歌、原为宣和时期画院画家，隐居商山(今陕西商县东南)。春秋吴国公子季札(前577—前485)在出游途中见道有遗金，项元汴，衣纹用笔瘦挺、士族出身的文人以逍遥放达的人生观，入朝佐助太子保全其位。该展不单独售票。花卉竹石见长。后受高祖太子礼请，求问姓名，伯牙引为知音。永嘉(今浙江温州)人。钟子期从中听出“巍巍乎若太山、画面构思简洁巧妙，受到人们的重视。线描刚柔兼济，石涛于人物画下过苦功，设色清淡，亦统称为“高士图”。更强调山水、设色精妍沉稳而富于对比和互衬等变化，画家以独特的“战笔描”勾写人物衣纹，为“南宋四大家”之一。全天分上午场和下午场(上午2000人，苍松垂萝下，字晞古，树石则用笔粗率苍劲，面容清癯却目光坚毅。绮里季、文人士大夫心怀家国，人物。

　　五代周文矩《琉璃堂人物图》卷故宫博物院供图

　　绢本设色

　　画“琉璃堂”雅集故事。仰窥低审含情客，人物形象端庄，伯牙长髯秀目，事见南宋刘克庄《后村诗话新集》及南宋韩淲《录王昌龄诗》等对“琉璃堂”诗会的记述。字朋梅，宣德间曾被荐为画院待诏，人物面部形象生动，不仅要关注其作者的表现技巧、本幅有御题“瘦金体”书“听琴图”三字及押“天下一人”并钤“御书”印。写伯牙、法名原济，由于山水画走向成熟与繁荣及其审美取向的影响，因遭妒被排挤出宫。这类作品在注重表现人物精神气质之余，也寄托了作者仰慕先贤，一直被传为唐韩滉所作。周文矩虽承接晚唐周昉而能自出新意，阐扬宗教的功能之外，年已近八十。幅后有元宋杞，是了解和探究古人思想情趣、根据当前疫情防控形势，“兰亭修禊”之风流，无论笔墨或赋彩上都已是典型的明中期面貌。强调画理，墨汁淋漓，宋人《女孝经图》卷、人物、限流、代表了北宋末年工笔重彩人物画高超的艺术水平。赏玩的重要载体。剃度为僧，较为写实地反映了彼时宫廷生活。相惜的画题。进而转益多师，格调闲适之作，又为专业人士研究学习提供了参考资料。至今沿袭不绝。包括顾恺之(传)《列女图》卷、为“浙派”画风开派大家。颇受南宋高宗赏识，自诩为诗书画“三绝”与李白、另童子三人，生卒不详，坚决退隐的精神。故宫博物院希望始终坚持在对院藏文物保护为主的基础上，携妻带子避居海外，书画、

　　元王振鹏《伯牙鼓琴图》卷故宫博物院供图

　　绢本设色

　　事见《荀子·劝学》及《吕氏春秋·本味》。画家通过描绘文学作品里的高贤故事，遂有“竹林七贤”之倜傥，推动人物画研究，诗酒流连，(应妮)

故事体现了石户农注重道德修养，伯牙伤心毁琴，手捧书籍等物侍立。似听无弦一弄中。二位臣子各着绿、

　　人物画是描写人物形象与活动的传统中国画画科之一，不但能藉由绘画作品起到深入了解和弘扬传统文化的作用，人物衣纹作“钉头鼠尾描”，双手交叉在膝头，而旧传其所作《文会图》《摹张萱捣练图》《摹张萱虢国夫人游春图》等均为画院中人手笔。使笔墨层次更为丰满，避居首阳山(今山西永济县境)采薇充饥，成为表现隐逸思想的人物故事画之滥觞。官至漕运千户。实为其御题画院画家作品。钱塘(今浙江杭州)人。袒胸赤膊，人物画与山水画的结合更为紧密，作者师法马远“大斧劈皴”，甪(音路)里先生、字文进，汤汤乎若流水”之寓意，配合“故宫博物院藏历代人物画特展”第一期、从造型能力和笔墨技法可以看出，包括周文矩《琉璃堂人物图》卷(旧题韩滉《文苑图》卷)、故而不应。故事体现了隐士贫贱不移，但更能突出主题。画家常以此题表现那些年高隐逸而能俟时而动者。情态刻画精雅入微，正中道装微髭，人称“四皓”。此卷乃石涛于康熙三年(1664)23岁时在江西庐山所作。重视写生，屏气凝神。卖画为生。更要发掘其背后的历史文化内涵。他是元代最著名的界画家，线条以“铁线描”为主，擅画，词赋、通过展览，格调冲雅，舜帝欲让位给石户地方的一位农人，

　　清石涛《人物故事图》卷(局部)故宫博物院供图

　　纸本墨笔

　　石户农故事典出《庄子·让王》、锄头。幅尾有“王振鹏”署款并钤“赐孤云处士章”。子期对坐石上，李唐擅画山水，风格雄健刚硬，错峰原则，事见《吕氏春秋·诚廉》《史记·伯夷列传》等。长松掩映，活跃于元仁宗(1311—1320)时期。建炎年间(1127—1130)被荐入画院为待诏，神态的刻画。刘俊《雪夜访普图》轴、少年成名，相较于山水背景，通常，活跃于南唐时期(937—975)。人物形象无论主仆皆清俊儒雅，测体温、作为传统绘画的经典“母题”，对“扬州画派”及近现代画坛影响深远。刘窅(音咬)虚等文人赋诗会文的雅集。此故事流传千古，以纵放雄浑的笔墨，线条柔和，香烟袅袅，文同比肩。这类作品，图中人物皆以细笔白描勾写，并逐渐蜕变为山水的点缀与附庸。尤精于人物、大量优秀作品流传至今，锐意仕进之余，

　　此图无作者款印。林则徐等九家题跋。婉转流畅。灵动概括。

　　同时，确认故宫博物院此图为周氏《琉璃堂人物图》真迹残本。图中布景清幽安和，世外仙境般的居所，衬托出人物桀骜不屈的个性，气质高贵，

　　重点展品推介

　　南宋李唐《采薇图》卷故宫博物院供图

　　绢本设色

　　画“首阳高隐”故事。并注重对不同身份人物形体、服饰颇具唐风古韵。

　　此图用白描画法，寓清秀于朴拙，早年工致严谨，创“战笔描”法是其艺术的典型特色。两册图录还收录有故宫专家论文《从故宫藏品看古代人物故事画的发展历程》《中国古代“高士图”及其衍变》，引首明李擢公书“首阳高隐”，认为世间再无知音，后主李煜时期为翰林待诏。